(Spanish and Portuguese posts follow)
Call for Proposals
PSi #30 Conference: XXX Cruzo, Cruising, Crossroads
Fortaleza, Brazil
11-15 December 2025
Upon wide request, we are happy to announce that the deadline for Proposal submissions has been extended to 19 January 2025.
Performance Studies international (PSi), in collaboration with the Graduate Arts Program at Universidade Federal do Ceará in Fortaleza, Brazil, invites responses to the call for proposals for the PSi #30 Conference in 2025.
Conference theme: XXX — CRUZO, CRUISING, CROSSROADS
Different senses of crossing animate PSi#30. First as a written mark, the three Xs of the Roman numeral that represent “30” here cast the reading into a polysemic realm of competing/collaborating linguistic and cultural forces: secrecy, mystery, incognito, redaction, overwriting, an algebraic variable, an unknown value, non-binary gender, refusal, aphasia, disorder, error, intersectional pathways, intersecting diagonals, proliferating angles, multiplication, lack, blocked, out, hardcore sex, danger, a sacral point, a “something”, a “thing”, the unspecified, a target, a treasure, the vote, the kiss.
The undecidability of the x-thing is held onto here as a sign of complexity, not imprecision. It imparts a critical quality of inconclusiveness that bespeaks the diversified and often conflicting modes of reception and mobilization of Performance Studies in Latin America. For some, another colonizing trend from the academic elite; for others a fresh, rebellious framework enabling the torsion of academic coloniality. From the standpoint of the crossroad, which this conference intends to embrace, the vibrating energy produced by the paradox is way more fertile than the attempt to settle for a conclusion.
CRUZO
In the intercrossing of African diasporic and indigenous cosmopolitical perspectives that structure the religious-philosophical system of Umbanda in Brazil, CRUZO emerges as tactical action of both reading and making worlds. Literally referring to the point in which two pathways cross, the noun CRUZO is nevertheless used and understood as a verb: to make CRUZO is to infuse magical and political potentiality into a text, a sign, an image, a body. Oppositional to any sense of dualism, the operation of CRUZO transforms the thing by imbuing it with dynamism, unpredictability, and potentiality. For this reason, it is a principle associated with Exu/Èṣù and Pombagira, the male and female guardians of the path connecting humans and divinities, and ultimately the deities responsible for opening and closing all pathways and possibilities for communication and creation.
While there are numerous qualities and incarnations of Exu in different spiritual traditions, one of them perfectly illustrates the theoretical-methodological principle of CRUZO in its defiance of hegemonic truth regimes. As historian Luiz Antonio Simas and pedagogue Luiz Rufino tell us, Exu was challenged to choose one between two gourds, which he would bring to the Ifé market: “one contained good, the other contained evil. One was medicine, the other was poison. One was body, the other was spirit. One was the visible, the other the invisible. One was speech, the other what will never be said. Exu immediately asked for a third gourd: he opened the three and mixed the powder from the first two into the third. He shook it real good. Since then, medicine can be poison and poison can cure, good can be evil, the soul can be the body, the visible can be the invisible and the not-seen can be presence, speech can say nothing, and the unspoken can be eloquent.” He then became Igbá Ketá (Lord of the Third Gourd), which he carried on his journey to the Ifé market, while dancing along the way.
CRUZO provides us then with a first principle of non-binarism, inversion, impurity, critical uncertainty. Also of transgression, accumulation and convergence, territory of Exu, with which we expect the field of Performance Studies will inspire itself in its journey through Latin America. In the aftermath of colonialism, which for many of us is but its long duration, CRUZO produces a reenchantment effect, “encantamento”, because it widens the present in order to include paradoxical temporalities and the coexistence of multiple cosmovisions. CRUZO turns knowledge into a dance that tricks universal reason, a dance that fills the wound left by colonial violence with embodied potential, proliferating pathways and possibilities.
CRUISING
Crossing geopolitical boundaries and knowledge formations in the strategic mode of CRUZO is hardly immune to the economy of desire and desiring. In a nod to the late José Muñoz, the epistemic force of CRUISING is invited here as a critically queer stance that embraces the libidinal contours of knowledge and politics. Much like in Muñoz’s project, CRUISING is not only, or even primarily, a reference to gay male sexual practices, although these do create exciting space for transgression. CRUISING here is rather a more inclusive mode of relation that queerness affords in its inevitable linkage between desire and politics. It gives access to that intercrossing between what Muñoz called the desire for politics alongside the politics of desire.
In that sense, CRUISING is also a form of CRUZO: for a Latin American artist and scholar, approaching the metropolitan legacies, theorists, and institutions of Performance Studies by way of flirting and seduction is a tactical disarming of power relations already in place before any encounter. By way of CRUSING, performance shifts from an “object of study” to an “object of desire,” with all the promise and anticipation the latter transports. By the same token, Performance Studies turns from a transdisciplinary field of studies to a mode of desiring, rubbing ideas and concepts together, and crisscrossing relations. It also brings to the fore the magnificent theorizing of pleasure that has taken place in the history of black and indigenous performance in Brazil, and elsewhere, including carnaval, samba, capoeira, jongo, brega funk, forró, “malandragem” (roguery), and “vadiagem” (loitering), all of which articulate local performative refusals of racist and cis-hetero-patriarchal coloniality.
CROSSROADS
Encruzilhada, in Portuguese, the CROSSROAD is the home of Exu and Pombagira, a liturgical place to dispatch the heavy load of colonial disenchantment. It is also a poetic, philosophical, and political figure of dialogue, of entanglement, and coexistence. But the CROSSROAD also retains a sense of threat and danger. It displaces the conciliatory overtones once associated with “syncretism” and “amalgamation” in order to more fully embrace the tensions and conflicts of intersecting trails, histories, and perspectives.
In the words of the African Brazilian transgender artist Ventura Profana: “we turn the cross into a crossroad”. Leda Maria Martins, prominent scholar of black performance in Brazil, argues that by virtue of having their immediate material connection with home severed by chattel slavery, African Brazilians have re-inscribed memory in cross formulations of knowledge, which are also crossings of temporalities and spatial formations – past and present, Africa and Brazil, are often entangled constructs in performance culture here. This is why the CROSSROAD is so significant in African Brazilian religious systems, such as Umbanda and Candomblé: in diaspora, ancient knowledge is always crossing with newly acquired ones, old and new languages, old and new beliefs, old and new forms of combat. Moreover, as the aforementioned territory of Exu and Pombagira, spirits of mediation, communication, and transport, the CROSSROAD is that which forces the cutting across of directions, of Africa and the Americas, the spiraling of past, present, and future. This figure of radical translation and dialogue between time and space, between north and south, traditions, languages, and hemispheres, should be the central, encoding, and proliferating figure of PSi #30.
Hosting Performance Studies International in Latin America for the first time, especially in the peripheral city of Fortaleza, is the casting of triple X, a triple magic spell: simultaneously a CRUZO, a CRUISING, and a CROSSROAD.
PRESENTATION FORMATS:
The conference invites proposals in English, Portuguese, or Spanish, for online, in-person, or blended participation in various formats that include:
• Curated panel presentations and roundtables (of 90 minutes maximum)
• Individual papers: in-person (20 minutes); online (12 – 15 minutes)
• Performances and/or installations (03 – 30 minutes with minimal technical support)
• Laboratory/workshop sessions (90 minutes)
Submit your proposal for a paper (max. 250 words), a curated panel (max. 600 words), performance or workshop (max. 500 words) in word or pdf-format by 19 January 2025 at https://forms.gle/DESadCo3gGcVobVW8.
Please be aware that all applicants are expected to provide proof of PSi membership while submitting a proposal. If you aren’t currently a member of PSi, you can sign up here: https://www.psi-web.org/membership/
The annual membership fee is $25 or $50.
Conference Subthemes
Conference presentations will be organized according to the following subthemes:
• Philosophies, aesthetics, politics, and pedagogies of the crossroad
• Senses of crossing in performance theory and practice
• Anti-dualisms
• Counter-colonial strategies in art, life, and theory
• Practice research as a crossroad
• Latin America as a crossroad
• Politics and aesthetics of enchantment/encantamento
• Politics and aesthetics of pleasure
• Senses of cruising in theory and performance
• Desire for politics and politics of desire
• Theoretical and artistic figures of entanglement
• Non-normative spiritualities
• Performances of vitality, revitalization, vitalism
• Crossroads of queerness
• Politics and poetics of delinquency
• African diasporic and indigenous cosmopolitical perspectives in performance
• Hemispheric perspectives in performance studies
• Crossing boundaries in performance art
• Contradiction, paradox, and inconclusiveness in performance
If you have any questions, or require additional information, please contact organizers directly at psi30.crossroads@gmail.com
Organizing team
Conference chair: Pablo Assumpção Barros Costa, Universidade Federal do Ceará
Steering committee:
Eleonora Fabião, Universidade Federal do Rio de Janeiro
Denise Ferreira da Silva, New York University
Christine Greiner, PUC-São Paulo
Sérgio Andrade, University of Amsterdam
Marcos Davi Silva Steuernagel, The New School
Felipe Ribeiro, Universidade Federal do Rio de Janeiro
André Lepecki, New York University
Clarissa Diniz, independent curator
Yuri Firmeza, performance artist and scholar, Universidade Federal do Ceará
Francis Wilker, FUNARTE; UFC
References:
MARTINS, Leda Maria. Performances do tempo espiralar: poéticas do corpo-tela. Rio de Janeiro: Cobogó, 2021.
MUÑOZ, José Esteban. Cruising Utopia: The Then and There of Queer Futurity. New York: NYU Press, 2009.
Ventura Profana, “Eu não vou morrer”: https://www.youtube.com/watch?v=MWZPd5EcJO8
SIMAS, Luiz Antonio; RUFINO, Luiz. Fogo no mato: a ciência encantada das macumbas. Rio de Janeiro: Mórula, 2018.
Chamada de Trabalhos PSi #30
Conferência PSi #30: XXX Cruzo, Cruising, Encruzilhada
Fortaleza, Brasil
11 a 15 de dezembro de 2025
Atendendo ampla solicitação, temos o prazer de anunciar que o prazo para envio de propostas foi estendido até 19 de janeiro de 2025.
Performance Studies international (PSi), em colaboração com o Programa de Pós-Graduação em Artes da Universidade Federal do Ceará, convida à submissão de propostas para a Conferência PSi #30, que ocorrerá em dezembro de 2025, em Fortaleza, Brasil.
Tema da Conferência: XXX — Cruzo, Cruising, Encruzilhada
Múltiplos sentidos do “cruzar” animam o PSi #30. Como marca escrita, os três Xs do numeral romano que representam “30” articulam um referente visual e polissêmico a invocar diversas e contraditórias forças linguísticas e culturais: censura, segredo, mistério, anonimato, apagamento, rasura, uma variável algébrica, um valor desconhecido, gênero não-binário, recusa, afasia, desordem, erro, caminhos interseccionais, diagonais que se cruzam, ângulos que proliferam, multiplicação, falta, bloqueio, perigo, sexo explícito, um ponto sagrado, “algo”, “coisa”, o inespecífico, um alvo, um tesouro, o voto, o beijo (em inglês).
Essa indecidibilidade do “x” não significa imprecisão, mas complexidade. Ela reflete a diversidade e os conflitantes modos de recepção e mobilização dos Estudos da Performance na América Latina. Para alguns, um novo vetor de colonização acadêmica; para outros, um marco subversivo que desafia a colonialidade acadêmica. Sob a perspectiva da encruzilhada, que esta conferência busca abraçar, a energia vibrante gerada pelo paradoxo posto pelo “XXX” é mais fértil do que qualquer tentativa de apaziguamento conclusivo.
Cruzo
Na interseção das perspectivas cosmopolíticas afro-diaspóricas e indígenas que estruturam o sistema religioso-filosófico da Umbanda no Brasil, o cruzo emerge como ação tática de leitura e de construção de mundos. Referindo-se literalmente ao ponto onde dois caminhos se cruzam, cruzo também é entendido como um verbo: fazer cruzo é impregnar potencialidade mágica e política em um texto, um signo, uma imagem, um corpo. Avesso a qualquer sentido de dualismo, a operação do cruzo transforma a coisa, imbuindo-a de dinamismo, imprevisibilidade e potencialidade. Por isso talvez seja um princípio associado a Exu/Èṣù e Pombagira, os guardiões dos caminhos que conectam humanos e divindades, e em última instância os responsáveis por abrir e fechar todas as vias e possibilidades de comunicação e criação.
Há muitas qualidades e manifestações de Exu em diferentes tradições espirituais no Brasil, mas ao narrar a origem de Igbá Ketá, Luiz Antonio Simas e Luiz Rufino ajudam a ilustrar o potencial teórico e metodológico do cruzo para desafiar os regimes hegemônicos de verdade e de lógica:
Em certa feita Exu foi desafiado a escolher, entre duas cabaças, qual delas levaria em uma viagem ao mercado de Ifé. Uma continha o bem, a outra continha o mal. Uma era remédio, a outra era veneno. Uma era corpo, a outra era espírito. Uma era o que se vê, a outra era o que não se enxerga. Uma era palavra, a outra era o que nunca será dito. Exu pediu imediatamente uma terceira cabaça. Abriu as três e misturou o pó das duas primeiras na terceira. Balançou bem. Desde este dia, remédio pode ser veneno e veneno pode curar, o bem pode ser o mal, a alma pode ser o corpo, o visível pode ser o invisível e o que não se vê pode ser presença, o dito pode não dizer e o não dito pode fazer discursos vigorosos. Exu virou assim o Igbá Ketá: Senhor da Terceira Cabaça. É com ela que ele caminha pelo mercado, com o passo gingado, o filá, o cachimbo e o flautim.
Cruzo nos fornece então um primeiro princípio de não-binarismo, inversão, impureza, incerteza crítica. Também de transgressão, acumulação e convergência, território de Exu, com o qual esperamos que os Estudos da Performance se contaminem em sua jornada pela América Latina. No rescaldo do colonialismo, que para muitos de nós é apenas sua longa duração, cruzo produz “encantamento”, porque amplia o presente para incluir temporalidades paradoxais e a coexistência de múltiplas cosmovisões. Cruzo é o feitiço que transforma conhecimento em uma dança que engana a razão universal, uma dança que preenche a ferida deixada pela violência colonial com potencial corporificado, fazendo proliferar caminhos e possibilidades.
Cruising
O cruzamento das fronteiras geopolíticas e formações de conhecimento no modo tático do cruzo não acontece imune à economia libidinal e ao desejo. Inspirados por José Muñoz, convidamos a força epistêmica do cruising como uma postura crítica queer, que abraça os contornos libidinais do conhecimento e da política. Assim como em Muñoz, cruising não é apenas, e nem principalmente, referência restrita a práticas sexuais de homens gays – embora seja claro que estas criam um excitante espaço para a transgressão. Cruising aqui aparece como um modo mais inclusivo de relação que o queer proporciona em seu enlace inevitável entre desejo e política. É um conceito operativo que dá acesso ao cruzamento entre o que Muñoz chamou de desejo por política ao lado da política do desejo.
Nesse enlace, cruising é também uma forma de cruzo: para artistas e pesquisadorxs latine-americanes, aproximar-se das teorias, instituições e legados metropolitanos dos Estudos da Performance através do flerte e da sedução é um modo tático de desarmar relações de poder já postas antes de qualquer encontro. Por meio do cruising, a performance deixa de ser “objeto de estudo” e se torna “objeto de desejo”, com toda a promessa e antecipação que este último transporta. Da mesma forma, os Estudos da Performance se reconfiguram, e deixam de ser apenas um campo transdisciplinar de estudos para se transformar em um modo de desejar, de esfregar ideias e conceitos juntos e cruzar relações. Evocar o cruising é também trazer à tona a radiante teorização do prazer que tem ocorrido ao longo da história da performance negra e indígena no Brasil, incluindo o carnaval, o samba, a capoeira, o jongo, o brega funk, o forró, a “malandragem”, a “vadiagem”, os quais articulam, cada um a sua maneira, recusas performativas dos protocolos racistas e cis-hétero-patriarcais da colonialidade.
Encruzilhada
A encruzilhada é território de Exu e Pombagira, lugar litúrgico de descarrego do fardo pesado do desencanto colonial. É também uma figura poética, filosófica e política de diálogo, de coexistência e de embaraço. Mas encruzilhada também é ameaça e perigo. Ela desloca as conotações conciliatórias que já foram associadas ao “sincretismo” e à “amalgamação”, em favor das tensões e dos conflitos evocados pelo cruzamento de trilhas, histórias e perspectivas.
Nas palavras de Ventura Profana: “fizemos da cruz, encruzilhada”. Para Leda Maria Martins, indispensável estudiosa da performance negra no Brasil, a população afro-brasileira, em virtude de ter sua conexão material imediata com o lugar de origem cortada pela escravização, reinscreveu sua memória nas formulações cruzadas do conhecimento, que são também cruzamentos de temporalidades e territórios. É assim que passado e presente, ou África e Brasil, emergem como construções cruzadas/tramadas na cultura performativa da diáspora africana por aqui. Daí a encruzilhada ser um princípio tão fundamental nos sistemas religiosos afro-brasileiros, como Umbanda e Candomblé, na visão de Leda Martins: na diáspora negra, o conhecimento ancestral está sempre se cruzando com os recém-adquiridos, línguas ancestrais e novas, crenças ancestrais e novas, formas ancestrais e novas de combate. Além disso, como o território dinâmico já mencionado de Exu e Pombagira, espiritualidades da mediação, da comunicação e do transporte, a encruzilhada produz o corte que conecta diferentes direções, entre África e as Américas, bem como entre passado, presente e futuro em espiral. Tal figura de tradução radical e de diálogo entre tempo e espaço, entre norte e sul, entre tradições, línguas e hemisférios, será a figura central, codificadora e proliferante do PSi #30.
Sediar a conferência do Performance Studies International na América Latina pela primeira vez, especialmente na cidade periférica de Fortaleza, é o lançamento de um triplo X, um triplo feitiço: simultaneamente um cruzo, um cruising e uma encruzilhada.
Formatos de Apresentação
A conferência aceita propostas em inglês, português ou espanhol para participação presencial, online ou híbrida, nos seguintes formatos:
• Apresentações e mesas redondas (90 minutos);
• Artigos individuais: presencial (20 minutos); online (12–15 minutos);
• Performances e/ou instalações (03–30 minutos, com suporte técnico mínimo);
• Sessões de laboratório/workshop (90 minutos).
Envie sua proposta de artigo (máx. 250 palavras), mesa redonda (máx. 600 palavras), performance ou workshop (máx. 500 palavras) em formato Word ou PDF até 19 de janeiro de 2025, no link: https://forms.gle/DESadCo3gGcVobVW8.
Atenção, por favor: todas as pessoas candidatas devem fornecer comprovante de filiação ao PSi antes de submeter suas candidaturas. Para se filiar ou renovar sua filiação, acesse: https://www.psi-web.org/membership.
A taxa de filiação anual custa US$ 25 ou US$ 50.
Subtemas da Conferência
As apresentações serão organizadas de acordo com os seguintes subtemas:
• Filosofias, estéticas, políticas e pedagogias da encruzilhada;
• Sentidos do cruzar na teoria e na prática da performance;
• Anti-dualismos nos estudos da performance;
• Estratégias contracoloniais em arte, vida e teoria;
• A pesquisa artística como encruzilhada;
• Políticas e estéticas do encantamento;
• Políticas e estéticas do prazer;
• O cruising nos estudos e na arte da performance
• Desejo por política e política do desejo;
• Figuras teóricas e artísticas do embaraço;
• Espiritualidades não normativas;
• Performances de vitalidade, revitalização, vitalismo;
• Encruzilhadas do queer;
• Políticas e poéticas da delinquência;
• Perspectivas cosmopolíticas afro-diaspóricas e indígenas na performance;
• Perspectivas hemisféricas nos estudos da performance;
• Encontros transculturais e metodologias transdisciplinares;
• Contradição, paradoxo e inconclusão na performance.
Para mais informações, entre em contato pelo e-mail: psi30.crossroads@gmail.com
Equipe organizadora:
Presidente:
Pablo Assumpção Barros Costa, Universidade Federal do Ceará
Comité Directivo:
Eleonora Fabião, Universidade Federal do Rio de Janeiro
Denise Ferreira da Silva, New York University
Christine Greiner, PUC-São Paulo
Sérgio Andrade, University of Amsterdam
Marcos Davi Silva Steuernagel, The New School
Felipe Ribeiro, Universidade Federal do Rio de Janeiro
André Lepecki, New York University
Clarissa Diniz, pesquisadora e curadora independente
Yuri Firmeza, Universidade Federal do Ceará
Francis Wilker, FUNARTE e Universidade Federal do Ceará
Se você deseja saber mais sobre futuras parcerias ou conferências com o PSi, entre em contato com Serap Erincin: VicePresident@psi-web.org
Referencias:
MARTINS, Leda Maria. Performances do tempo espiralar: poéticas do corpo-tela. Rio de Janeiro: Cobogó, 2021.
MUÑOZ, José Esteban. Cruising Utopia: The Then and There of Queer Futurity. New York: NYU Press, 2009.
Ventura Profana, “Eu não vou morrer”: https://www.youtube.com/watch?v=MWZPd5EcJO8
SIMAS, Luiz Antonio; RUFINO, Luiz. Fogo no mato: a ciência encantada das macumbas. Rio de Janeiro: Mórula, 2018.
Convocatoria de Propuestas PSi #30
Conferencia PSi #30: XXX Cruzo, Cruising, Encrucijada
Fortaleza, Brasil
11 al 15 de diciembre de 2025
A pedido general, nos complace anunciar que la fecha límite para la presentación de propuestas se ha extendido hasta el 19 de enero de 2025.
Performance Studies international (PSi), en colaboración con el Programa de Posgrado en Artes de la Universidade Federal de Ceará, invita a la presentación de propuestas para la Conferencia PSi #30, que se celebrará en diciembre de 2025 en Fortaleza, Brasil.
Tema de la Conferencia: XXX — Cruzo, Cruising, Encrucijada
Diversos significados del “cruzar” animan el PSi #30. En primer lugar, como una marca escrita, los tres X del número romano que representan “30” aquí introducen la lectura en un ámbito polisémico de fuerzas lingüísticas y culturales: secreto, misterio, incognito, censura, sobrescritura, una variable algebraica, un valor desconocido, género no binario, rechazo, afasia, desorden, error, caminos interseccionales, diagonales que se cruzan, ángulos que proliferan, multiplicación, carencia, bloqueo, peligro, sexo hardcore, un punto sagrado, “algo”, “cosa”, lo no especificado, un objetivo, un tesoro, el voto, un beso.
La indecidibilidad del “x” no se entiende aquí como imprecisión, sino como signo de complejidad. Refleja la diversidad y los modos a menudo conflictivos de recepción y movilización de los Estudios de la Performance en América Latina. Para algunos, una nueva tendencia colonizadora de la élite académica; para otros, un marco subversivo que permite torcer la colonialidad académica. Desde la perspectiva de la encrucijada, que esta conferencia pretende abrazar, la energía vibrante generada por las paradojas es mucho más fértil que cualquier intento de conclusión definitiva.
Cruzo
En la intersección de las perspectivas cosmopolíticas afrodiaspóricas e indígenas que estructuran el sistema religioso-filosófico de la Umbanda en Brasil, cruzo emerge como una acción táctica tanto de lectura como de creación de mundos. Refiriéndose literalmente al punto en el que dos caminos se cruzan, el sustantivo cruzo es, sin embargo, entendido y utilizado como un verbo: hacer cruzo es infundir potencialidad mágica y política a un texto, signo, imagen o cuerpo. Contrario a cualquier dualismo, la operación del cruzo transforma el objeto, dotándolo de dinamismo, imprevisibilidad y potencia.
Por tanto, quizás sea un principio asociado a Exu/Èṣù y Pombagira, guardianes de los caminos que conectan a los humanos con las divinidades, y los responsables de abrir y cerrar todas las vías y posibilidades de comunicación y creación. Hay muchas cualidades y manifestaciones de Exu en diferentes tradiciones espirituales de Brasil, pero al narrar el origen de Igbá Ketá, Luiz Antonio Simas y Luiz Rufino ayudan a ilustrar el potencial teórico y metodológico de la cruz para desafiar los regímenes hegemónicos de verdad y lógica:
En una ocasión, Exu fue retado a elegir, entre dos calabazas, cuál llevaría de viaje al mercado de Ifé. Uno contenía el bien, el otro contenía el mal. Uno era medicina, el otro era veneno. Uno era cuerpo, el otro era espíritu. Uno era lo que se ve, el otro era lo que no se ve. Una eran palabras, la otra era lo que nunca se dirá. Exu inmediatamente pidió una tercera calabaza. Abrió los tres y mezcló el polvo de los dos primeros con el tercero. Se equilibró bien. Desde este día, la medicina puede ser veneno y el veneno puede curar, el bien puede ser el mal, el alma puede ser el cuerpo, lo visible puede ser lo invisible y lo que no se ve puede ser presencia, lo dicho no se puede decir y lo no dicho puede hacer discursos vigorosos. Exu se convirtió así en Igbá Ketá: Señor de la Tercera Cabaça. Es con ella que pasea por el mercado, con arrogancia, fila, pipa y flautín.
Cruzo nos proporciona entonces un primer principio de no binarismo, de inversión, de impureza, de incertidumbre crítica. También uno de transgresión, acumulación y convergencia, territorio de Exu, con el que esperamos que los Estudios de Performance se contaminen en su recorrido por América Latina. Tras el colonialismo, que para muchos de nosotros es simplemente su larga duración, cruzo produce “encantamiento” porque expande el presente para incluir temporalidades paradójicas y la coexistencia de múltiples visiones del mundo. Cruzo es el hechizo que transforma el conocimiento en una danza que engaña a la razón universal, una danza que llena de potencialidades encarnadas la herida dejada por la violencia colonial, haciendo proliferar caminos y posibilidades.
Cruising
Cruzar fronteras geopolíticas y formaciones de conocimiento en el modo táctico del cruzo no está exento de la economía del deseo. Inspirándonos en José Muñoz, invitamos la fuerza epistémica del cruising como una postura queer crítica, que abraza los contornos libidinales del conocimiento y la política.
Aquí, el cruising no se refiere sólo, ni principalmente, a las prácticas sexuales entre hombres gays, aunque estas generan espacios emocionantes de transgresión. Más bien, el cruising es un modo de relación más inclusivo que la que “queerness” ofrece en su inevitable conexión entre el deseo y la política. Se abre así el cruce entre lo que Muñoz llamó el deseo de la política y la política del deseo. Como en Muñoz, el cruising no es sólo, ni principalmente, una referencia restringida a las prácticas sexuales de los hombres gay –aunque está claro que éstas crean un espacio excitante para la transgresión. El cruising aparece aquí como un modo de relación más inclusivo que el queer proporciona en su vínculo inevitable entre el deseo y la política. Es un concepto operativo que da acceso a la intersección entre lo que Muñoz llamó el deseo de política junto a la política del deseo.
En este sentido, el cruising es también una forma de cruising: para artistas e investigadores latinoamericanes, aproximarse a los legados metropolitanos, teóricos e institucionales de los Estudios de la Performance mediante el flirteo y la seducción es una táctica para desarmar las relaciones de poder preexistentes. A través del cruising, la performance pasa de ser un “objeto de estudio” a un “objeto de deseo”, con toda la promesa y la anticipación que esto conlleva. Asimismo, los Estudios de la Performance se convierten en un modo de deseo, frotando ideas y conceptos, y cruzando relaciones. También pone de manifiesto la teoría del placer que ha tenido lugar en la historia de la performance negra e indígena en Brasil y otros lugares, incluyendo carnaval, samba, capoeira, jongo, brega funk, forró, la “malandragem” (picaresca) y la “vagancia”, todas articulaciones locales que rechazan la colonialidad racista y cis-heteropatriarcal.
Encrucijada
La encrucijada es el territorio de Exu y Pombagira, un lugar litúrgico donde se descarga la pesada carga del desencantamiento colonial. Es también una figura poética, filosófica y política de diálogo, coexistencia y entrelazamiento. Pero la encrucijada también retiene un sentido de amenaza y peligro, desplazando las connotaciones conciliatorias antes asociadas al “sincretismo” y la “amalgama”, para abrazar plenamente las tensiones y conflictos de caminos, historias y perspectivas que se entrecruzan.
En palabras de Ventura Profana: “hicimos de la cruz una encrucijada”. Para Leda Maria Martins, estudiosa indispensable de la performance negra en Brasil, la población afrobrasileña, en virtud de tener su conexión material inmediata con el lugar de origen cortada por la esclavitud, reinscribió su memoria en las formulaciones cruzadas de conocimiento, que también son intersecciones de temporalidades y territorios. Así es como el pasado y el presente, o África y Brasil, emergen como construcciones cruzadas/entretejidas en la cultura performativa de la diáspora africana aquí. De ahí que, en opinión de Leda Martins, la encrucijada sea un principio tan fundamental en los sistemas religiosos afrobrasileños, como la Umbanda y el Candomblé: en la diáspora negra, el conocimiento ancestral siempre se cruza con lenguas nuevas y ancestrales, creencias ancestrales y nuevas , ancestrales y nuevas formas de combate. Además, al igual que el ya mencionado territorio dinámico de Exu y Pombagira, espiritualidades de mediación, comunicación y transporte, el cruce produce el corte que conecta diferentes direcciones, entre África y América, así como entre pasado, presente y futuro en espiral. Esta figura de traducción radical y diálogo entre tiempo y espacio, entre norte y sur, entre tradiciones, lenguas y hemisferios, será la figura central, codificadora y proliferante de PSi #30.
Realizar el Performance Studies International en América Latina por primera vez, especialmente en la ciudad periférica de Fortaleza, es lanzar un triple hechizo: simultáneamente cruzo, cruising y encrucijada.
Formatos de Presentación
La conferencia acepta propuestas en inglés, portugués o español para participación presencial, online o híbrida, en los siguientes formatos:
• Presentaciones y mesas redondas curadas (90 minutos máximo);
• Ponencias individuales: presencial (20 minutos); online (12-15 minutos);
• Performances y/o instalaciones (3–30 minutos, con soporte técnico mínimo);
• Sesiones de laboratorio/taller (90 minutos).
Envíe su propuesta de ponencia (máx. 250 palabras), panel curado (máx. 600 palabras), performance o taller (máx. 500 palabras) en formato Word o PDF antes del 19 de enero de 2025 al enlace: https://forms.gle/DESadCo3gGcVobVW8.
Atención, por favor: todos los candidatos deben presentar prueba de membresía de PSi antes de enviar sus solicitudes. Para unirse o renovar su membresía, visite: https://www.psi-web.org/membership.
La cuota de membresía anual es de $25 o $50.
Subtemas de la Conferencia
Las presentaciones se organizarán según los siguientes subtemas:
• Filosofías, estéticas, políticas y pedagogías de la encrucijada;
• Sentidos del cruce en la teoría y práctica del performance;
• Anti-dualismos;
• Estrategias contra-coloniales en el arte, la vida y la teoría;
• Investigación práctica como encrucijada;
• América Latina como encrucijada;
• Políticas y estéticas del encantamiento;
• Políticas y estéticas del placer;
• Deseo por la política y política del deseo;
• Figuras teóricas y artísticas del entrelazamiento;
• Espiritualidades no normativas;
• Performances de vitalidad, revitalización y vitalismo;
• Relaciones y cruces entre queer y cuir;
• Políticas y poéticas de la delincuencia;
• Perspectivas cosmopolíticas adrodiaspóricas e indígenas en la performance;
• Perspectivas hemisféricas en los estudios de la performance;
• Cruce de fronteras en el arte performático;
• Contradicción, paradoja e inconclusión en la performance.
Para más información, comuníquese al correo electrónico:
psi30.crossroads@gmail.com.
Equipo organizador:
Presidente:
Pablo Assumpção Barros Costa, Universidade Federal do Ceará
Comité Directivo:
Eleonora Fabião, Universidade Federal do Rio de Janeiro
Denise Ferreira da Silva, New York University
Christine Greiner, PUC-São Paulo
Sérgio Andrade, University of Amsterdam
Marcos Davi Silva Steuernagel, The New School
Felipe Ribeiro, Universidade Federal do Rio de Janeiro
André Lepecki, New York University
Clarissa Diniz, pesquisadora e curadora independente
Yuri Firmeza, Universidade Federal do Ceará
Francis Wilker, FUNARTE e Universidade Federal do Ceará
Si desea obtener más información sobre futuras asociaciones o conferencias con PSi, comuníquese con Serap Erincin: VicePresident@psi-web.org.
MARTINS, Leda Maria. Performances do tempo espiralar: poéticas do corpo-tela. Rio de Janeiro: Cobogó, 2021.
MUÑOZ, José Esteban. Cruising Utopia: The Then and There of Queer Futurity. New York: NYU Press, 2009.
Ventura Profana, “Eu não vou morrer”: https://www.youtube.com/watch?v=MWZPd5EcJO8
SIMAS, Luiz Antonio; RUFINO, Luiz. Fogo no mato: a ciência encantada das macumbas. Rio de Janeiro: Mórula, 2018.
Serap Erincin